横浜流星大河『べらぼう～蔦重栄華乃夢噺～』ついにクランクアップ✨一年半の熱演に「おつかれ山！」感動のフィナーレ💐
秋の空が高く住み渡り、木々の歯が小金色 に染まり始めた銃月の終わり。今日俳優 横浜竜星が主演を務めるNHKタイガ ドラマベラボをつう映画の無話の撮影が ついにクランクアップを迎えたのだ。約1 年半という長い時間をかけて走り抜けた 現場。その空気には達成感と名残り惜しさ 、そして作品への深い愛情が満ちていた。 横浜が最後のカットを取り終えると スタッフたちが一斉に拍手を送り、誰もが 本当にお疲れ山と声をかけ合ったという。 竜星の顔には疲労の色が浮かびながらも 確かな充実感があった証のように見えた。 彼が語った1年半ベラボに捧げヤとして 生き切れたことが財産になったという言葉 。その裏には役者としての覚悟と挑戦。 そしてこの作品が自分の人生に残した痕跡 への深い思いがあった。撮影が始まったの は昨年の5月。最初のカチンコが鳴ったの は関東金のセットでまだ侵緑の香りが残る 季節だった。その後6月には京都で横浜が クランクイン。そこから1年半彼は江戸の 風に包まれながらスタや獣サブ郎としての 時間を行き続けた。重親なし、金なしガサ なし。それでも己れの面白さを信じ時代を 切り開いた男。彼は北川歌ま、勝鹿北斎藤 教といった才能を世に送り出し、日本文化 の石を築づいた。その生涯を演じるには 想像を絶するエネルギーと情熱が必要だっ たに違いない。横浜はこれまで多くの作品 で見るものの心を揺さぶってきたが、今回 の津や獣三ブ郎役ではこれまで以上に 生きる演技を見せている。江戸の風俗、 庶民の生き遣い、そして出版文化の躍動。 その1つ1つを体に染み込ませながら彼は 江戸のメディアをお自らの肉体を通して 再現していった。スタッフの証言によれば 撮影現場ではいつも横浜が中心に立ち 穏やかな笑顔でチームをまとめていたと いう深夜に及ぶ長丁場の撮影の合間も誰 よりも早く現場配りし最後までエネルギー を切らさなかった。その姿に多くの若手 俳優やスタッフが勇気づけられたという 政作統括の藤浪秀プロデューサーも横浜 さんの覚悟がこの物語を支えてくれたと 語る。スタジの人生を書くことは同時に 日本の創像力そのものを書くことでもある 。らく歌ま北斎なだたる芸術家たちはや獣 三郎という男がいなければ歴史に名を残す ことはなかったかもしれない。森下吉子 脚本によるこのドラマはただの歴史再現で はなく作るとは何か自由とは何かという 問いを現代に投げかける物語だ。放送 100年を迎える2025年の大画として NHKがこの題材を選んだことにも大きな 意味がある。情報が溢れ誰もが発信者に なれる現代。そんな時代にあえて江戸の 出版賞を書くことはメディアの原点を 見つめ直す試みでもある。横浜が対現する 津や獣サブ郎はまるで現代のクリエイター のように時に無謀で時に国形でそれでも 人々を楽しませることに命をかける男だ。 彼が女将に睨まれながらも出版を続けたの はただの反骨心ではない。面白いことを 止めるなという信念。どんな時代にも必要 なエネルギーがそこにある。撮影最終日の 現場ではスタジの晩年を書くシーンが収録 された。横浜は年を重ねたメイクを施し、 静かにカメラの前に立った。その瞳には すでに銃の行きざが宿っていた。クを 終えると監督のオールアップですの声が 響き、横浜はゆっくりと深呼吸をした。涙 をこらえるようにして微笑む彼の姿に スタッフの目にも涙が浮かんだという。彼 が放った最後の言葉、この作品に出会えた ことが宝です。それはまるでスタジが障害 かけて信じた出会いの奇跡を現代に 語りかけるようだった。今編集室では最終 話の仕上げ作業が続いている。12月14 日に放送される最終回は15分拡大版。 スタジが見出した才能たちがどのように 時代を照らし、そして彼自身がどんな夢話 を残していくのか。視聴者の期待は高まる 一方だ。脚本の森下吉子がどんなら落らの 真実を書くのか。そこにも注目が集まって いる。彼女はこれまで人や天皇の料理版 など人の魂の新部を書いてきたなて。今回 のベラボでもただの電気ではなく想像の 裏側にある人間の情熱と孤独を丁寧に紡い でいる。放送開始当初から話題を集めた ベラボだが、中盤以降はさらに視聴者の心 を掴み、SNSでも江戸の熱キを感じる スタジが現代にいても成功してそうといっ た声が広がった。特に横浜と歌ま役の俳優 との掛け合いは視聴者の間で名場面として 語り継がれている。25年という節目の年 に日本文化の原点を見つめ直すこの作品は 単なる大画ドラマの枠を超えた文化の再生 の象徴でもある。放送終了後には横浜竜星 が再びインタビューに応じ撮影を終えた今 の心境を語る予定だという。彼がどんな 言葉を紡ぐのかそれもまた多くのファンが 待ち望んでいる瞬間だ。撮影が終わっても スタジサブ郎という男の物語は終わらない 。むしろここからが本当の始まりだ。時代 を超えて彼が残した面白さの精神はこれ からの日本の捜索の中に行き続けていく だろう。江戸の町で人を楽しませることに 命をかけた男。その魂は令和の時代に横浜 竜星という俳優を通じて再び蘇った。彼が 見た江戸の夢は今を生きる私たちにも 問いかけている。あなたにとって面白さと は何ですか?その問の答えを見つけるため に私たちはきっと12月14日の最終回を 待つのだろう。そしてその日テレビの前で 静かに微笑むベラボに生きた男とそれを 演じ切った俳優に心からの拍手を送り ながらその夜撮影所の外に出るとひんやり とした秋風が頬撫でた。横浜竜星は撮影を 終えたばかりの現場の明りを振り返り ながら静かに空を見上げたという。そこに は月が浮かび、どこか江戸の情景を 思わせるような柔らかな光を放っていた。 まるでつや獣サブ郎がよくやったと笑って いるかのように夜空が優しく包み込む。彼 の脳りにはこの1年半の出来事が次々と 浮かんでいた。初めて衣装を着た日、北斎 役の俳優と真剣に芝居をぶつけ合った夜、 森下吉子の脚本に涙した朝。そして何より 現場で買わされた無数の笑顔とありがとう という言葉たち。それらが彼にとって宝石 のような記憶になっていった。大画ドラマ というのは役者にとってまるで1つの人生 をもう1度生きるようなものだ。横浜竜星 はまだ20代という若さで矢獣サブ郎と いう破乱に満ちた生涯を演じ切った。彼が しったものは単なる役ではない。時代を 超えて語り継がれる想像の魂そのものだっ た。撮影中、あるシーンでは銃が新しい絵 を見い出す瞬間を書いた。横浜はその場面 で目の奥に確かな光を宿しながらお主 なかなか面白いじゃねえかと微笑む。その 表情がまるで本物の銃のようだとスタッフ の間でも話題になった。藤波チーフ プロデューサーはこう語る。この作品は 江戸という時代を生きた人々の作る力を 伝えるために生まれました。竜星さんは 最後まで全力で生きてくれました。まさに 魂の演技でした。現場では彼の存在が まるでとしびのようにスタッフや共演者の 心を照らしていたという。朝早くから夜 遅くまで続く撮影の中で横浜は疲れを見せ ずにベラボ精神で笑いを忘れなかった。 その姿はまるでঝ獣自身が現代に蘇ったか のようでみんなが自然と引き込まれていっ た。放送開始当初視聴者からは少し難しい 歴史かもしれないとの声もあったが重ねる ごとにその世界観と情熱に魅了される人が 増えていった。SNSではスタジュの言葉 に勇気をもらった時代が違っても面白い ことを負う心は同じだといったコメントが 相ついだ。特に中盤スタジュがシャ落を世 に送り出すエピソードは大きな話題となり 、シャ落とは誰なのかという永遠の謎を ドラマがどう書くのか視聴者の関心は最好 に達している。森下吉子脚本の新骨長は 歴史の中に生きる人間たちの感情の熱を 細やかに書くことにある。の破天候な一面 だけでなく孤独に涙する夜夢を追う仲間を 失う瞬間そして時代に抗がいながらも希望 を手放さない姿その1つ1つに今を生きる 私たちの姿が重なる。きっと彼女が書き たかったのは想像とは生きることそのもの だというメッセージだろう。撮影現場では 度々横浜と監督の間で熱い議論が交わされ た。スタジはこの場面で笑うのかそれとも 泣くのか。そんな細部へのこだわりが作品 に命を吹き込んでいった。最終話の クライマックスではスタジュが夢見た未来 の文化が映し出される予定だという。横浜 はそのシーンを取り終えた後、ああ、ここ まで来たんだなと呟いた。その声は静かで ありながら深い響きを持っていた。来月 放送予定の最終回ではこれまでの登場人物 たちが再び集いスタジの残した影響を それぞれの形で感じ取るシーンが描かれる 。は自分の絵に新