目黒蓮が突然『THE TIME,』に生出演！妻夫木聡の優しすぎる気遣いと佐藤浩市の大御所ユーモアが炸裂…新ドラマ『ザ・ロイヤルファミリー』の裏側に隠された感動秘話を完全解剖」.
この朝、ザタイムのスタジオに突如として メグロレンが現れた時、画面の向こうで 視聴者たちは思わず息を飲んだ。普段は 前ぶれなく性質出演などしない雰囲気の 番組にまるで風が吹いたかのように彼が 滑り込んできたその瞬間には空気が変わっ た。画面が切り替わると司会者や アナウンサーたちの顔に一瞬の驚きとえ、 本当に来たの?という戸惑いが混じるよう な表情が浮かんでいた。視聴者の リアクションも瞬時にSNSへと流れ拡散 を始める。メグロレンが生出演何か重大 発表という期待値が一気に高まる。だが、 ただの宣伝登場とは違ってその場には濃密 な空気があった。目黒レがその場で語り 始めた言葉、緊張と興奮と覚悟が混ざった 東音はどこか紳士でどこか挑むものの 佇まいを感じさせた。やがて話題は10月 スタートの新日曜劇場ザロイヤル ファミリーにリンクしていく。彼が演じる 役柄、その関係性、ドラマに込められた 思い、少しずつその輪郭が浮かび上がって くる。これまでの番戦とは異なる即興や ライブ性があの場にはあった。そして視聴 者はそのライブ感に心を掴まれていた。 面白いのはその後のプロモーション映像に もにむ人間性だ。例えばつきサトとの絡み 。熊が目黒に向けて不に見せたちょっとし た気遣い。例えば映像の合間に目黒が一瞬 戸惑うような間を作った時、つま吹きが そっとフォローするかのような視線さりげ なく手を添えるような仕草その菊張りが 画面越しでも伝わってくる。視聴者はあ、 俳優同士の信頼関係があるんだなと思う。 その一瞬の余白の気配に強く引かれる。 そうした細やかな冤者同士のやり取りが 映像に温度を与えている。そしてもう1人 佐藤一という大御書の存在感がそのプロモ に厚みを与えている。彼のユモアのセンス ベテランならではの軽やかで奥行きのある 笑いが映像の随所で砕けをもたらす なドラマの予感を漂わせながらも少しだけ 肩の力を抜く瞬間を作る。そのバランス 感覚こそが見せる予告を成立させている。 言葉の橋に渋いジョーク、ちょっとした 皮肉、余裕を感じさせる振る舞いが 買いまみえる。そしてそれらがドラマを ただ思いテーマの物語にとめず見る人に 人間ドラマとしての匂いを感じさせる。 さて、本作ザロイヤルファミリーは競馬と いう世界を舞台に夢、挫折、家族、絆と いったテーマを20年という長い時間軸で 書こうとするドラマだ。検索は早和小説版 も高く評価され、JRA賞バジ文化賞など を受賞している。ドラマの構造としては 主人公のクリスエジつ吹サトが歩む道と彼 を取り巻く人々牧場関係者馬主元恋人仲間 たちとの関係性を重層的に紡いでいく 佐藤一演じる三納構造は競馬会でも 名の通る馬主でありながら常に激しい情熱 と野神を持ちつつ事故と馬と向き合う人物 として書かれている。一方、松本若が 演じる野崎か金子は北海道日高地方という 部隊と馬との縁を背景にクリスの再開を 通して過去と現在を工作させていく役所だ 。このようなドラマを成立させるために 撮影現場では数々の苦労があったと聞く。 まず馬との共演という困難。生き物である 馬は感情も体調も揺れ動く。撮影 スケジュール馬の安全確保魔導士馬と人と の距離感をどう設計するかそれらを調整し ながら 馬と目を合わせを合わせるシーンを 作り上げなければならなかった。また ロケーションでの撮影北海道牧場競馬場 急者員や長教士など現場関係者の同線それ らをリアルに見せながらドラマ的整合性を 保つこと特に競馬場でのしや作の移り込み パドックでの人馬の流れ調京風景など細部 にリアリティを求められる部分の準備は 膨大だったに違いない。加えて時間軸の 扱いもハードルだっただろう。20年を 超える時間をドラマの枠内で書くという 構造は時代の変化をどう表現するか、登場 人物たちの年齢感の変化をどう見せるかに 知恵を使う必要があった。衣装、ヘア メイク、鼓道具、背景美術まで時代の匂い を演出しなければならない。シーンでは 少し古い携帯電話やテレビ、車のモデル などさりげない暮らしの変化が時間の流れ を感じさせる伏線になるかもしれない。 現場スタッフの間でも馬を扱うチーム、 美術班、証明犯、映像班、衣装班、脚本班 、それぞれが競馬ドラマならではの使用を 持ちながら3に連携を取らなければ現場が 成り立たない。野外での光の変化、天候、 馬の状態、バ場の状況、それら全てが1日 に左右される。例えば晴れでも風が強けれ ば寒さ、砂埃りの影響が出る。曇り空なら 工量が落ちてコントラストを失う。雨なら ババがぬるむ。こういう聖の状況をお前に スケジュール変更やカット順の入れ替え などを瞬間判断でこなすスタッフの動きが ドラマを支えている。こうした苦労の 積み重ねの上でプロモーション映像は ドラマを見て欲しいという思いを一気に 爆発させるための祝図として作られている 。限られた時間の中で物語の核役者の魅力 物語の色合いを予感させつつ見る側にこの 物語を絶対見たいと思わせるフックを 散りばめる。メグロレンという若手注目株 の急な登場はそのフックの1つ。視聴者に このドラマ、一体目黒は何をするのかと いう問を残す。その問が視聴者を10月 まで引きつけておく鍵になる。また役者人 の関係図にも興味がつきない。スマトは 主人公として物語の軸を担う。一方、 佐藤一という1人強烈な存在を飽きに置く ことで葛藤や衝突、あるいは指定関係、 名雄関係が立ち上がるだろう。そして メグロレンが関わることで若い視点、変化 の気兆し、物語の追い風となる側面がさ れるかもしれない。例えばメ黒ロの キャラクターがクリスの人生にどう関わる か、あるいは佐藤高一の三納との退避を どう書くか、それらの布をプロモには 折り込んであるように見える。視聴者が 物語に入り込むための小じかけもプロモ 映像には丁寧に配置されている。短い時間 の中で馬の日の音、バ場をかける定席馬の 木の匂い、薄くライ者のシルエット。こう いった雰囲気映像がストーリーと キャラクターの間に通低音のように流れて いる。これによりドラマの世界の物語空間 が肌感覚として少しずつ視聴者の中に 立ち上がる。あの場面は本当に存在する 世界だという感覚をプロモで先に 植えつけるわけだ。さらに視聴者の問を 残す演出。例えば目黒がちらりと見せる謎 視線。佐藤が微笑みながらつやく一言。 つまきが少し迷うような表情。そうした 断片が記憶の底に残る。そしてこれはどう いう意味だろうと考える時間を与える。 その余白こそが続きを見たいという欲望を 生むトリガーになる。撮影を振り返れば 出演者同士の関係性構築もまたドラマの 密度に直結するだろう。ある夜遅くバ場 近くで役者たちが集まり台本を前に意見を 交換したり馬の調京風景を眺めながら馬と のキャラクターとのリンクを話し合ったり する時間があったことだろう。役者として 馬とどう退治するか、どう馬の目を借りて 人を見せるかどう視線を交わすかそういう 演技の決め事を細かく詰めていったはずだ 。現場でのアドリブ馬の状態による即事 対応役者同士の呼吸のすり合わせそれらも またドラマのリアルを支える見えない 積み重ねである。加えてドラマの裏テーマ として人と馬との関係の様々な側面が描か れる予感がある。馬を物として扱うのでは なく生き物として尊重しその心に寄り添う 勝利を負うだけでない馬の個性を尊重する 姿勢挫折した馬をどう再起させるか命との 対話さらには人間自身の挫折と再起との 退避そうしたテーマを20年という長さで 練り上げていくだからプロモにはそうした 重みを匂わせる答音があるだが決して重さ だけではない。佐藤一のユモアがその重さ を程よく緩ませる。ちょっとした笑顔、 皮肉混じりのセリフ、役者としての余裕。 そうした隙間がプロモの店舗感を支えて いる。その店舗視聴者の行き継ぎを許す。 そして重いテーマのドラマでも見ることを 生き苦しいものにしない演出のバランス 感覚が感じられる。プロモ映像としても 店舗余白余韻問い断片の配置音響映像日 これらが絶妙にブレンドされている。視聴 者の心拍を少しずつ高めながら見たいと いう欲望を段階的に膨らませていく。それ を番組宣伝としてではなく物語の入り口と して成立させている。よくプロモは ネタバレしないことが美得だと言われるが 、この映像はまさにその理想を狙っている ように見える。物語の輪郭を明しすぎない 。しかしそれでもドラマのテーマと質感と 役者の存在感が十分伝わる。映像を見た後 、視聴者は無意識のうちに物語の確信に 触れたような気持ちになり、もっと先を 知りたいと思わされる。このようなドラマ を長く見続けてもらうためには各話での 小さな答えと問いの積み重ねが必要になる だろう。第1話ではクリスという男の抱え てきた夢と人との距離感、馬との接し方を 見せながらメ黒ロレン演じる登場人物の 投げかけをちらりと見せておきい次回への 興味をつげる。そこに意外な展開、人間 関係の日、馬とのドラマチックな一瞬を 挟みながら視聴者を飽きさせないように 構造化していかなければならない。また 視聴者参加型の要素も仕込めるだろう。 SNSでこのシーンはどういう意味だろう ?この目線の裏には何があるなど予告や CMの断編を素材にファンの議論を 巻き起こす。ネグロレンが生出演したザ タイム出った驚きと同じように番組外の リアクションがドラマ本編への関心を 盛り上げる。映像の断片を切り出した短い ショート動画、未公開カット、役者の短い コメント、そういう拡張素材をうまく使え ば視聴者との距離がさらに縮まる。映像日 もまた大きな武器となる。牧場の朝バ場の 砂煙、夕暮れのシルエット、旧車の木造の 柱、光と影のコントラスト、プロモには ドラマの世界観を感覚として伝える ビジュアルが多様されている。これらは ただ綺麗だなで終わらせず心理的なムード と結びつくよう設計されている。例えば 夕暮れに馬を見つめる人物の影、それが 孤独、決意、過去の問いかけなどを暗示 するような配置になっている。さらに音楽 、効果音、編集リズムの呼吸も見逃せない 。日の足音、風の音、遠くでなる金のよう な余因、沈むような静寂に差し込むセリフ のトーン。